Roqueiros de todo o mundo celebram o Dia do Rock

Hoje, 13 de julho, é dia de festa para os fãs de rock and roll. A data foi escolhida porque neste dia, em 1985, aconteceu o Live Aid festival com shows simultâneos na Inglaterra e nos Estados Unidos, que tinha como objetivo arrecadar fundos para as pessoas que sofriam com a fome na Etiópia. O festival reuniu nomes de peso, como Led Zeppelin e Queen, e ainda contou com milhões de telespectadores reunidos em torno de uma causa nobre.

Mas, a história do rock vai muito além disso. O ritmo que nasceu nos Estados Unidos, como uma mistura de country e rhythm and blues, ao longo dos seus mais de 50 anos já teve inúmeras caras e inúmeros sons. Do Iê Iê Iê dos primeiros anos da Jovem Guarda, nos anos 60, até as guitarras distorcidas do punk, nos anos 80. Do rebolado de Elvis, nos anos 50, até os gritos de Kurt Cobain nos anos 90. O rock cresceu, evoluiu, rompeu barreiras, línguas e fronteiras, para tornar-se a trilha sonora da juventude de várias gerações.

Trajetória do Rock é marcada pela explosão dos subgêneros e a eterna capacidade de reinvenção. A primeira leva de roqueiros encabeçada por: Chuck Berry, Elvis Presley, Little Richard, Jerry Lee Lewis, Buddy Holly, Bo Diddley, Bill Haley e Carl Perkins, dentre outros, sedimentou as bases do gênero musical que seriam seguidas pelas próximas quatro décadas. Uma música básica, intensa, sincopada e com melodias contagiantes. A mais pura essência da juventude estava definida em três acordes.

Durante cada década vários artistas replicaram o som dos primeiros roqueiros, enquanto outros explodiam completamente as contrições do gênero. Despontam as primeiras estrelas de uma constelação que se expande cada vez mais ao longo dos anos. Os ingleses: Rolling Stones, Bee Gees e The Who encantam o cenário musical americano e, conseqüentemente, mundial durante a “invasão britânica” na década de 60. Com os Beatles aconteceu o mesmo, só que em escala ainda maior. John, Paul, George e Ringo com seus terninhos e cabelo tigela cantando “Love me do” tornaram-se fenômeno mundial.

PSICODELISMO

Com a popularização do gênero e a Guerra do Vietnã dominando os noticiários, a experimentação com as drogas e a liberação sexual, o rock abandona a caretice e colore-se em sua fase psicodélica. As músicas ganham uma conotação política e de protesto, com cantores como Bob Dylan e Joe Cocker. O marco da época fica por conta do festival de Woodstock (agosto de 1969) onde se apresentaram os mais importantes nomes do movimento hippie, como o guitarrista Jimi Hendrix.

Mas a paz e o amor dos hippies não duraram por muito tempo. No final da década de 60, com seu som pesado, longos solos de guitarra e habitual barulheira, surge o heavy metal, iniciado por bandas como Led Zeppelin e Black Sabbath. Em meados da década de 70, bandas como Judas Priest e Motörhead ajudaram a moldar a forma atual do gênero acrescentando velocidade à batida e descartando muito da influencia do blues nas suas canções. As bandas que surgiram posteriormente formaram a Nova Onda do Heavy Metal Britânico, como o Iron Maiden, seguiram fielmente essa cartilha. Antes do final da década, o heavy metal havia atraído uma legião de fãs.

PUNK

Iniciado nos EUA no final da década de 70, como uma resposta à megalomania que o metal, e outras vertentes do rock (como o progressivo) haviam imprimido ao gênero nos anos anteriores, o punk foi uma volta ao básico criando um som rápido, sujo e agressivo, com letras geralmente de um forte cunho político e atitude rebelde e anarquista. Pouco tempo depois, o movimento ganha a Inglaterra e o mundo, com o surgimento dos Sex Pistols.

Na ressaca do punk, surge o pós-punk nos anos 80. As bandas desse período, apesar de terem suas raízes no movimento punk, são muito mais introvertidas, complexas e experimentais. O grupo que define essa geração é o Joy Division, que teve sua trajetória interrompida devido ao suicido do seu líder, Ian Curtis. Por seu experimentalismo, o pós-punk englobou bandas dos mais diferentes estilos, porém, ficou mais conhecida pela melancolia gótica usada por grupos como The Cure, Bauhaus e Siouxsie & the Banshees.



GRUNGE

Como o punk, o grunge nasce em resposta aos exageros das décadas anteriores. Iniciado na cidade americana de Seatle, o grunge tornou-se um sucesso comercial no início da década de 90 devido, principalmente, ao lançamento dos álbuns Nevermind, do Nirvana, e Ten, do Pearl Jam. O sucesso dessas bandas alavancou a popularidade do rock alternativo. Contudo, muitas bandas sentiam-se desconfortáveis com esta súbita popularidade. Mesmo com a maioria das bandas grunges tendo acabado ou simplesmente sendo deixadas de lado, no final dos anos 90, a sua influência continua tendo um grande impacto no rock de hoje em dia.



HOJE

A partir do ano 2000, com a popularização da internet e o surgimento de novas tecnologias de produção e distribuição, o rock se expandiu, mudou e se incorporou em uma centena de gêneros, estilos e sons. Do britpop à eletrônica, do indie ao experimental, tudo tem um pouco de rock e o rock está em todos os lugares. Ironicamente, o estilo que já foi declarado morto inúmeras vezes, parece que, ao contrário, se multiplica com o passar dos anos em todas as vertentes da música. Mas, verdade seja dita: o rock nunca morreu e provavelmente nunca morrerá, porque se há algo possa defini-lo (e isso é quase impossível) é a sua capacidade de se reinventar. (Diário do Pará)